Irgendwann auf Ihrer fotografischen Reise werden Sie in einer Brunft stecken bleiben. Sie werden das Gefühl haben, dass Ihre Fotografie nirgendwo hingeht, Sie genießen sie nicht und selbst das Aussteigen mit der Kamera kann eine Herkulesaufgabe sein.
Während dieser Zeit werden sich einige Leute beschweren, dass ihnen die Inspiration fehlt, aber ich persönlich mag das Wort Inspiration nicht, da es die Verantwortung vom Individuum weg verlagert, was darauf hindeutet, dass irgendwann eine externe Kraft herabsteigt und den Fotografen mit dem Anstoß dazu erfüllt raus und wieder kreativ werden.
Stattdessen spreche ich lieber über Motivation, da dies Verantwortung für den Einzelnen bedeutet - was beängstigend ist, weil es bedeutet, dass niemand anderes es für Sie tun kann, sondern auch befreiend, da es in Ihrer Macht liegt, aus dieser Brunft herauszukommen.
Ein Beitrag von Mark Bauer (@markbauerphotography)
Ein Foto gepostet von am
Die große Frage ist natürlich, wie? Ich muss ehrlich sein und sagen, dass es für mich als Profi wahrscheinlich weniger problematisch ist, da Kunden mich beauftragen, Jobs mit bestimmten Aufgaben zu erledigen.
Oft sind diese recht einfach, aber manchmal bringen sie mich aus meiner Komfortzone und zwingen mich, neue Motive aufzunehmen oder neue Techniken auszuprobieren.
Ich fotografiere aber auch immer noch persönliche Arbeit und habe ab und zu einen niedrigen Motivationspunkt erreicht. Wenn dies passiert, nehme ich ein Stichwort aus meinem Berufsleben und setze mir ein Projekt.
Dies funktioniert, da ich normalerweise in Schwierigkeiten bin, weil mir die Richtung fehlt. Das Festlegen eines Projekts vermittelt diesen Sinn und simuliert, was im professionellen Bereich passiert.
Die Möglichkeiten für Projekte sind endlos. Setzen Sie sich, überlegen Sie sich einige Ideen und nutzen Sie sie, um Ihre Kreativität zu fördern.
Mark Bauer
Welche Art von Projekten können Sie selbst festlegen? Projekte schränken den Fotografen normalerweise in irgendeiner Weise ein - das klassische Projekt besteht beispielsweise darin, Zeit mit nur einem Objektiv zu verbringen, normalerweise einem 50-mm-Objektiv.
Ich würde jedoch vorschlagen, dass Sie Ihren gewohnten Ansatz identifizieren und das Gegenteil tun, um die Grenzen zu durchbrechen, die Sie einschränken und Sie wahrscheinlich überhaupt erst in Schwierigkeiten gebracht haben.
Ein Beitrag von Mark Bauer (@markbauerphotography)
Ein Foto gepostet von am
Wenn Sie also ein Landschaftsfotograf sind, der hauptsächlich mit einem Weitwinkelobjektiv fotografiert, verbringen Sie Zeit mit einem Teleobjektiv. Wenn Sie immer Farbe aufnehmen, beschränken Sie sich für einige Tage auf Schwarzweiß. Wenn Sie von Natur aus an die Küste gezogen werden, fahren Sie ins Landesinnere. Wenn die meisten Ihrer Aufnahmen im Querformat vorliegen, nehmen Sie nur einen Tag lang Vertikale auf. Und so weiter.
Eine andere Idee ist es, einen vertrauten Ort zu besuchen und zu versuchen, eine Komposition zu finden, die Sie zuvor noch nicht aufgenommen haben. Die Möglichkeiten für Projekte sind endlos. Setzen Sie sich, überlegen Sie sich einige Ideen und nutzen Sie sie, um Ihre Kreativität zu fördern.
Die besten Kameras für Landschaften
Wie man üppige Landschaftsbeleuchtung einfängt
10 Landschaftsfotografen, denen Sie 2022-2023 folgen sollten