In den nächsten drei Wochen werden wir jedem zeigen, wie er großartige Fotos machen kann.
Die Art und Weise, wie wir dies tun, besteht darin, zehn Schlüsselkonzepte und -prinzipien zu untersuchen, mit denen sich jeder Fotograf auseinandersetzen sollte. Am Ende sind Sie voll und ganz darauf vorbereitet, neue Themen anzugehen und die Optionen Ihrer Kamera zu verwenden, die Ihnen immer zu kompliziert erschienen sind.
Was ist das Wichtigste, um großartige Fotos zu machen? Wie können Sie sich richtig auf Ihre Motive konzentrieren? Welche Kameraeinstellungen sollen verwendet werden? Sowohl diese als auch viele andere Dinge sind sicher wichtig, aber das wohl wichtigste, was zu verstehen ist, ist Licht.
Licht verstehen
Licht macht Fotografie möglich. Damit Sie ein Motiv fotografieren können, muss das Licht auf irgendeine Weise mit ihm interagieren, entweder indem es reflektiert oder emittiert wird. Und genau über welche Art von Licht wir sprechen und was passiert, wenn es mit einem Motiv interagiert, kann den entscheidenden Unterschied für Ihre Ergebnisse ausmachen.
So erhalten Sie immer die richtige Belichtung
Dies mag entmutigend erscheinen, aber ärgern Sie sich nicht. So faszinierend Licht aus wissenschaftlicher Sicht zu verstehen ist, es ist nicht erforderlich, dass Sie dies tun, um zu verstehen, was für die Fotografie funktioniert und was nicht.
Verschiedene Arten von Licht
Es gibt viele verschiedene Arten von Licht, mit denen Sie möglicherweise arbeiten, wenn Sie Bilder aufnehmen.
Sie könnten sich beispielsweise mit dem weichen, warmen Schein eines Sonnenaufgangs oder Sonnenuntergangs befassen, wenn Sie sehr früh am Morgen (oder viel später am Tag) fotografieren, oder mit dem harten Licht, das Sie erhalten, wenn Sie versuchen, mittags Bilder aufzunehmen. Sie können auch Bilder bei bewölkten Bedingungen aufnehmen, wodurch Sie eine ganz andere und wesentlich flachere Art von Licht erhalten, mit dem Sie arbeiten können.
Alternativ können Sie sich anstelle des oben erwähnten natürlichen Lichts auch mit einer Szene befassen, die mit künstlichen Lichtquellen beleuchtet wird. Also die fluoreszierende Streifenbeleuchtung, die Sie in Geschäften und Bars erhalten, oder das Licht einer alltäglichen Haushaltsglühbirne zu Hause oder sogar die Beleuchtung der Blitzpistole Ihrer Kamera.
Das Licht selbst kann intensiv und gerichtet sein und von einer kleinen Quelle stammen. Denken Sie an einen Scheinwerfer, der einen Darsteller auf der Bühne beleuchtet.
Alternativ könnte es über einen größeren Bereich verteilt und auf irgendeine Weise erweicht werden, beispielsweise wenn es aus einem Lampenschirm oder durch ein Paar Vorhänge austritt.
Dies ist nur der Tipp von allem, aber Sie sollten auf die Idee kommen: Lichtveränderungen und das Verständnis, was dies für Ihre Bilder bedeutet, helfen Ihnen, den besten Ansatz zu wählen.
Manchmal wird versucht, Ihr Motiv auf eine andere Art und Weise zu beleuchten, z. B. mit einer anderen Art von Licht, oder indem Sie es auf irgendeine Weise modifizieren, worauf wir später noch eingehen werden. Wenn Sie natürliches Licht verwenden, kann es einfach sein, darauf zu warten, dass die Sonne hinter einer Wolke verschwindet, oder darauf, dass sie tiefer am Himmel steht, was den Unterschied ausmacht.
An diesem Punkt fragen Sie sich vielleicht: Woher wissen Sie, welche Art von Licht Sie benötigen?
Welche Art von Licht brauchst du?
Wenn Sie jedoch zum ersten Mal mit dem Fotografieren beginnen, sollten Sie mit ein wenig Versuch und Irrtum rechnen, um vollständig zu verstehen, was funktioniert und was nicht. Welche Art von Licht am besten zu Ihrem Motiv passt, hängt davon ab, was Sie fotografieren möchten und wie das Endergebnis aussehen soll. Die Reichweitenmöglichkeiten von Motiv, Licht und Wirkung gehen weit über den Rahmen dieses Artikels hinaus. Nehmen wir also nur ein Beispiel, nämlich die Porträtmalerei.
Normalerweise ist bei Porträts die schmeichelhafteste Art von Licht ein weiches Licht, wie das, das von einer niedrigen Sonne kommt. Dies führt tendenziell zu einem angenehmen und natürlichen Ergebnis.
Nehmen Sie das gleiche Bild auf, wenn die Sonne mitten am Tag direkt über dem Motiv steht und was bekommen Sie? Harte Schatten und viel Kontrast mit offensichtlicheren Definitionen zwischen hellen und dunklen Bereichen. (Dies ist jedoch bei Aufnahmen an einem bewölkten Tag nicht ganz der Fall, da das Sonnenlicht durch die Wolken gestreut wird.)
Wenn Sie eine künstliche Lichtquelle in einem Fotostudio verwenden, verwendet der Fotograf normalerweise eine große durchscheinende Abdeckung, die das Licht streut, oder einen Regenschirm, der das Licht von seiner größeren inneren Oberfläche reflektiert. In beiden Fällen wird das Licht nicht direkt auf das Motiv getroffen, sondern so gestreut, dass es nicht so hart gegen das Motiv ist.
Spickzettel: Große gegen schmale Öffnung
Wenn Sie ein Blitzgerät verwenden, richtet der Fotograf es nicht unbedingt direkt auf das Motiv, da dies selten die am besten geeignete Art der Beleuchtung bietet. Stattdessen können sie versuchen, es auf irgendeine Weise zu erweichen, indem sie es entweder in Richtung einer Wand oder Decke (von der es zum Motiv abprallen kann) abwinkeln oder indem sie eine Art Platte darüber platzieren, wodurch die Ausgabe und die Leistung wieder gemildert werden es ist schmeichelhafter.
Die Position des Lichts macht auch bei Porträts einen großen Unterschied. Starkes Licht, das direkt über einem Motiv kommt, ist nicht sehr schmeichelhaft, da es wahrnehmbare Schatten auf der Nase oder den Haaren des Motivs erzeugen kann. Diese Schatten würden sich nicht unbedingt bilden, wenn das Motiv dem Licht zugewandt ist, was möglich ist, wenn die Sonne tiefer am Himmel steht.
Härtere Lichtarten können auch Falten und Flecken im Gesicht des Motivs hervorheben, die bei Verwendung einer weicheren Quelle möglicherweise weniger auffällig sind, obwohl dies natürlich genau das ist, wofür Sie sich entscheiden. Angenommen, Sie arbeiten an einer Charakterstudie, in der Sie die Falten im Gesicht einer Person, die Textur eines Bartes oder andere Gesichtshaare hervorheben möchten. Dazu kann eine intensive, „harte“ Lichtquelle verwendet werden, und es kann auch verwendet werden, um einen Teil ihres Gesichts im Schatten zu rendern, was in Schwarzweiß sehr gut aussehen kann.
Was kannst du ändern?
Unabhängig davon, ob es sich um natürliches Tageslicht oder um Licht von einer künstlichen Quelle handelt, haben Sie die Möglichkeit, die Art und Weise zu ändern, wie Licht mit den Motiven in Ihrer Szene interagiert. Hier sind einige der gebräuchlichsten Methoden, um dies zu tun.
Reflektoren Ballen Sie Licht von der Sonne oder einer künstlichen Lichtquelle (z. B. einer Blitzwaffe) zurück auf ein Motiv. Auf diese Weise können sie verwendet werden, um schattige Bereiche der Szene auszufüllen, z. B. Schatten auf einem Gesicht. Sie finden diese in verschiedenen Ausführungen wie Weiß, Silber und Gold, und alle wirken sich auf das Licht aus.
Diffusoren helfen, Licht zu verbreiten und zu mildern, und diese nehmen viele verschiedene Formen an. Im Fotostudio kann an einem Licht eine große Box und eine Streupaneel angebracht sein, die als Softbox bezeichnet wird. Sie können auch Mini-Softboxen kaufen, die auf Standard-Blitzgeräte passen. Die meisten Blitzgeräte werden mit kleinen Kunststoffabdeckungen geliefert, die auch das Licht streuen.
Es gibt auch Snoots, die Licht von einem größeren Bereich in einen kleinen leiten, sowie Regenschirme die je nach Ausführung entweder Licht reflektieren oder als Diffusoren verwendet werden können.
Imbissbuden
- Das gleiche Motiv kann sehr unterschiedlich aussehen, je nachdem, wie es beleuchtet wird, woher das Licht kommt und unter anderem die Intensität des Lichts.
- Wenn Sie im Freien fotografieren, werden Sie sehr unterschiedliche Ergebnisse erzielen, abhängig von der Position der Sonne und davon, ob sie direkt auf Ihr Motiv scheint oder ob sie durch Wolken diffundiert.
- Unabhängig davon, ob es sich um natürliches künstliches Licht handelt, ändert das Ändern des Lichts die Interaktion mit Ihrem Motiv und damit das Endergebnis.
In Teil 2 werden wir uns mit Themen befassen
Die 10 besten Kameras für Anfänger