Chris Packham ist ein bemerkenswerter Naturforscher, der aufgrund seines Wissens, seiner Begeisterung und seiner Faszination für wild lebende Tiere seit fast 35 Jahren Fernsehprogramme präsentiert. Chris ist nicht nur ein produktiver Fernsehmoderator, sondern auch ein versierter Wildlife-Fotograf und Filmemacher.
Vor seinem Vortrag auf der Photography Show in Birmingham - Chris wird am 14. und 15. März auf der Canon Spotlight Stage sein - hofften wir herauszufinden, wie und warum er Fotos macht und welche Erkenntnisse er über die Show teilen wird.
• Die Photography Show 2022-2023: Legendäre Super Stage-Sprecher angekündigt
Wo auf der Welt bist du jetzt und an welchen Projekten arbeitest du gerade?
In Bezug auf Projekte arbeite ich neben einigen Pudeltrainings an einer Reihe von Dingen mit der BBC, mit denen wir bald beginnen werden. Offensichtlich steht Springwatch im März an.
Ich starte auch mehrere Wildlife Rebellions mit meiner Stieftochter Megan McCubbin, und das werden wir Mitte März tun.
Wir werden uns dafür einsetzen, das Problem des anhaltenden Verlusts der biologischen Vielfalt anzusprechen. Wir wollen die Menschen zum Nachdenken anregen, aber wir wollen ihnen auch Lösungen aus erster Hand anbieten. Ich meine, es ist klar, dass wir alle Teil des Problems sind, wenn es um unseren gemeinsamen Umweltnotfall geht.
Aber wenn wir das immer wieder allen sagen, befürchte ich, dass sie ihren Kopf in den Sand stecken und denken: "Nun, es liegt außerhalb meiner Kontrolle. Ich kann nichts tun." Und tatsächlich gibt es viele Dinge, die wir alle tun können.
Ein Teil der Lösung besteht also nicht nur darin, die Wahrheit zu präsentieren, was sehr oft eine schlechte Nachricht ist, sondern den Menschen auch die Möglichkeit zu geben, selbst bedeutende Änderungen vorzunehmen.
Wildlife-Fotografie bedeutet für jeden Wildlife-Fotografen und Naturforscher etwas anderes. Ist es für Sie eher ein künstlerisches Unterfangen oder eine Möglichkeit, Themen und Arten aufzuzeichnen?
Es war schon immer das erstere. Ich bin nicht besonders an illustrativen Bildern interessiert. Ich bin ein Mann, der sich an das abstrakte und expressionistische Ende der Kunstgalerie lehnt.
Für mich ging es immer darum, einen Weg zu finden, etwas, für das ich eine intensive Leidenschaft habe, einzigartig darzustellen. Um meine Aufgabe zu erfüllen, muss ich Risiken eingehen. Und wenn Sie Risiken eingehen, scheitern Sie viel.
Ich habe immer gedacht, dass das Scheitern ein sehr wichtiger Bestandteil meiner fotografischen Bemühungen ist. Ich bin froh, dass ich versagen kann, weil ich wahrscheinlich weiterhin in der Lage sein werde, den Umschlag zu schieben.
Und das versuche ich zu tun. Ich habe eine Canon EOS R Kamera gekauft und sie auf Infrarot umstellen lassen. Die meisten Menschen schießen normalerweise Infrarot in Situationen mit hohem Kontrast. Sie sehen viele Bilder aus den afrikanischen Ebenen mit großem Himmel, großen, geschwollenen Wolken, schwarzen Elefanten auf weißem Gras… aber ich werde sie verwenden, um viel kleinere Dinge zu fotografieren.
Ich denke: "Was kann mir Infrarot in der Makrowelt bieten?"
Wie hat die Fotografie Ihre Beziehung zur Natur geprägt? Und wie hat die Natur Ihre Fotografie geprägt?
Nun, die Natur ist nicht einfach zu fotografieren … man kann nicht einmal das Wetter kontrollieren, was das erste ist, mit dem wir uns befassen müssen. Sobald ich ein Motiv ausgewählt habe, lerne ich durch sehr genaue Beobachtung so viel mehr darüber, nicht unbedingt über das Objektiv, sondern bevor es den Objektivpunkt erreicht.
Sie müssen viel recherchieren, um zunächst herauszufinden, wie Sie sich Ihrem Thema nähern werden. Man muss sein Verhalten und seine Ökologie verstehen und so weiter.
Dann müssen Sie sich die Arbeit aller anderen ansehen, damit Sie sie nicht replizieren. Und das wird Ihnen viel darüber beibringen, wie dieses Thema fotografiert werden kann. All dies ist meiner Meinung nach wieder ein großartiges Mittel, um ein sehr intensives Interesse zu wecken.
Warum wirkt sich die Naturfotografie Ihrer Meinung nach so positiv auf Ihre geistige Gesundheit aus?
Erstens muss man in der Natur sein, um an der Naturfotografie teilnehmen zu können. Viele Menschen reagieren sowohl geistig als auch körperlich positiv auf das Vorhandensein in diesen Grünflächen.
Ich finde es entspannend. Ich bin von keinem Aspekt eingeschüchtert oder verängstigt, daher finde ich es ein sehr komfortabler Ort.
Aber wenn Sie dann die Fotografie dazu bringen, geht es mir um den Fokus, die Zielstrebigkeit. Du schaust auf die Linse, einen winzigen Teil der Welt, einen winzigen Teil der Zeit und das gesamte Universum und hast dich entschieden, wann du diesen Moment für immer stabilisieren willst.
Ich mache es nicht beiläufig. Ich denke viel darüber nach. Ich plane es Ich gehe dort hin. Ich erwarte und versuche, meine Chancen auf Perfektion zu maximieren, woran ich interessiert bin.
Ich weiß, wir werden es natürlich nie bekommen, aber dieser Antrieb … diese Konzentration bedeutet, dass ich nicht viel anderes denken kann, wenn ich ehrlich zu dir bin. Es schließt die Welt.
Ihr Vortrag auf der Photography Show heißt "Pushing Yourself: Verbessern Sie Ihre Fotografie". Was können wir erwarten?
Ich werde einige der Projekte behandeln, an denen ich in letzter Zeit gearbeitet habe, und viel mehr darüber sprechen - ich möchte nicht, dass es schick oder klug klingt -, aber was ich die intellektuelle Seite der Fotografie nenne.
Das Nachdenken darüber, nicht das Tun. Ich meine, es ist aufregend und es ist auf dem Feld und es drückt die Knöpfe in diesem Moment. Aber ich verbringe viel Zeit im Voraus damit, darüber nachzudenken, was ich tun werde.
Manchmal hat man Glück. Sie würden rausgehen und bei der Gelegenheit taucht etwas auf, Sie drücken den Knopf und alles ist einfach.
Aber ich finde, wenn Sie Dinge planen und über sie nachdenken und über Ihre Bilder nachdenken und darüber, was sie sagen sollen und wie sie sich anfühlen sollen, ist das eine andere Sache.
Für mich haben Bilder das Gefühl, sie vermitteln ein Gefühl für etwas. Es kann Raum sein, es kann Schönheit sein, es kann alles Mögliche sein. Deshalb versuche ich, diese im Voraus zu identifizieren, da dies die Art von Bild prägt, die ich aufnehmen möchte.
Ob es kontrastreich oder kontrastarm ist, ob es von hinten oder von vorne beleuchtet ist. Über all die einfachen grundlegenden Dinge, die einem Foto Geschmack verleihen, denke ich gerne im Voraus nach.
Ich werde auch über die Verwendung neuer Canon-Geräte sprechen, aber darüber nachdenken, wie ich sie auf neue Weise verwenden kann.
• The Photography Show: Was läuft, wann und alles, was Sie wissen müssen
Ihr Vortrag ist auf der Canon Spotlight-Bühne. Haben Sie schon immer Canon-Ausrüstung verwendet? Und ist Kit für Sie wichtig?
Kit es ein Werkzeug, aber ich würde nicht sagen, dass es nur ein Werkzeug war. Ich meine, ich denke, dass Sie mit dem richtigen Werkzeug den richtigen Job machen können.
Ich bin der Meinung, dass die Canon-Produktreihe in Bezug auf das, was sie bieten kann, immer die vielseitigste war. Ich habe mit anderen Herstellern gedreht, bin aber ohne Bedauern zu Canon zurückgekehrt. Ich bin für die Canon EOS 5DS R zurückgekommen und es hat meine Leidenschaft für die Fotografie völlig neu entfacht. Das sagt etwas über die Tatsache aus, dass das Kit tatsächlich wichtig ist.
Ich habe gerade meine 200-400 mm und meine 500 mm 1: 4-Objektive verkauft und ein neues 600 mm 1: 4 gekauft, das leichter als die alten 500 mm ist. Wenn Sie die EOS R auf die neuen 600 mm setzen, ist das ehrlich gesagt ziemlich beunruhigend, weil Sie denken: "Sicher ist es nur ein Spielzeug, nicht wahr?"
Für mich ist die Bilderfassung wichtig und ich denke, dass Sie etwas mit Gedanken und Integrität zu tun haben, obwohl ich auch am Nachprozess interessiert bin. Es ist jedoch sehr wichtig zu verstehen, wie Ihre Kamera und dieses Foto zusammenarbeiten.
Ich fotografiere immer noch mit der 5DS R, meiner Lieblingskamera in der Geschichte der Arbeit. Ich liebe diese Kamera.
Wann ist Chris Packham auf der Canon-Bühne bei der Photography Show 2022-2023 zu sehen?
Erfahren Sie mehr über Chris 'Arbeit und Ratschläge auf der Canon Spotlight Stage auf der Photography Show am Samstag, den 14. März um 14.15 Uhr und am Sonntag, den 15. März um 12.30 Uhr während seines Vortrags "Pushing yourself: Improving your Photography".
Kaufen Sie Ihr Ticket für die Show und erhalten Sie 20% Rabatt mit dem Code CANTPS20.
Die Photography Show 2022-2023: alles was Sie wissen müssen
Laden Sie Ihre kostenlose 32-seitige Vorschau auf die Photography Show 2022-2023 herunter
Aufstellungen für Photo Live & The Studio-Bühnen bei TPS 2022-2023
10 großartige Tipps für die Reisefotografie von einem professionellen Fotografen
