Die 50 besten Fotografen aller Zeiten

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Anonim

Wer ist von allen Milliarden Menschen, die eine Kamera aufgenommen haben, der beste Fotograf aller Zeiten?

Wer sind die Schlüsselpersonen, die dem Medium Fotografie ihren persönlichen Stempel aufgedrückt haben, die etwas erreicht haben, was noch niemand zuvor getan hat, oder die einen großen Einfluss auf nachfolgende Generationen hatten? Fotografen, die nicht nur ein großartiges Bild aufgenommen haben, sondern im Laufe ihres Lebens eine bedeutende Arbeit geleistet haben?

Keine einzelne Liste wird die persönlichen Favoriten aller enthalten, aber hier bei haben wir unsere Köpfe zusammen und erstellen eine Liste, die wir für so endgültig wie möglich halten. Hier sind sie also… die 50 besten Fotografen der Welt, die es je gab.

1) Henri Cartier-Bresson (1908-2004)

Der Fotograf der Fotografen, Cartier-Bresson, hatte einen großen Einfluss auf den modernen Fotojournalismus und seine Etablierung als Kunstform. Zu seinen Erfolgen gehörte die Gründung der Magnum-Agentur im Jahr 1947 und seine herausragenden Leistungen in den Bereichen Dokumentar-, Porträt- und Landschaftsarbeit. Sein Konzept, ein Ereignis im „entscheidenden Moment“ festzuhalten, war äußerst einflussreich.

2) Ansel Adams (1902-1984)

Als einer der größten Landschaftsfotografen aller Zeiten lehnte Adams malerische Stile ab, um das zu schaffen, was er als "strenge und lodernde Poesie des Realen" bezeichnete. Mitverfasser des Zonensystems zur genauen Berechnung der Belichtung, bekannt für seine Schwarz-Weiß-Bilder Wir feiern die natürliche Majestät des Yosemite-Nationalparks.

3) Sebastião Salgado (geb. 1944)

Salgado ist ein Superstar des modernen Fotojournalismus. Er studierte ursprünglich Wirtschaftswissenschaften, begann aber 1973 eine Karriere in der Fotografie. Seine epische Schwarz-Weiß-Arbeit konzentrierte sich insbesondere auf soziale Ungerechtigkeit und Armut und führte in den letzten 45 Jahren eine Reihe großer internationaler Langzeitprojekte durch.

4) Bill Brandt (1904-1983)

Der in Deutschland geborene und in England ansässige Brandt brachte seinen eigenen unverwechselbaren Stil der Fotografie in eine Reihe von Genres. Ab den 1930er Jahren umfasste seine Arbeit sozialdokumentarische Bilder von reichen und armen, atmosphärischen und emotionalen Landschaften, nervösen, beunruhigenden Porträts und verzerrten, extremen Weitwinkel-Aktstudien.

5) Julia Margaret Cameron (1815–1879)

Cameron war einer der ersten Fotografen, der das Potenzial der Fotografie als ausdrucksstarke Kunstform erkundete. Mitte des 19. Jahrhunderts schuf sie eine Sammlung von Negativen aus Glasplatten, zu denen sowohl Familie als auch Freunde und berühmte Viktorianer wie der Wissenschaftler Sir John Herschel und der Dichter Alfred Lord Tennyson gehörten.

6) Richard Avedon (1923-2004)

Avedon ist einer der bekanntesten amerikanischen Fotografen des 20. Jahrhunderts. Er wurde für seine Promi-Porträt- und Modefotografie für Magazine wie ua gefeiert Mode und Harper's Bazaar , aber auch für seine kraftvolle Schwarz-Weiß-Porträtaufnahme gewöhnlicher Menschen, wie die Arbeit in seinem Buch von 1985 Im amerikanischen Westen .

7) Irving Penn (1917-2009)

In fotografischen Kreisen verehrt, drehte Penn hauptsächlich Mode, Porträt und Stillleben für hochkarätige redaktionelle und kommerzielle Kunden. Akribisch beleuchtet und komponiert beziehen seine Bilder ihre Kraft aus ihrer Spärlichkeit und Einfachheit. Zu den ikonischen Bildern zählen Porträts von Picasso und Truman Capote sowie Modebilder seiner Supermodel-Frau Lisa Fonssagrives.

8) Don McCullin (geb. 1935)

Obwohl McCullins international gelobte Arbeit am bekanntesten für Bilder ist, die die brutale Realität des Krieges in Vietnam, Zypern und Kambodscha darstellen, umfasst sie dokumentarische Bilder in seiner Heimat England und dunkle, launische Landschaften. Er war mutig und unerschütterlich bei der Verfolgung einer Geschichte und wurde 2017 für Verdienste um die Fotografie zum Ritter geschlagen.

9) Margaret Bourke-White (1904-1971)

Bourke-White, bekannt als "Maggie die Unzerstörbare", war die erste weibliche Kriegskorrespondentin und Leben die erste Fotojournalistin des Magazins. Sie fotografierte Feuerstürme während des Krieges in Moskau und die Freilassung von KZ-Häftlingen. Später war sie die erste ausländische Fotografin, die den sowjetischen Fünfjahresplan fotografieren und Gewalt während der Teilung Indiens dokumentieren durfte.

10) Cecil Beaton (1904-1980)

Beaton war einer der großen Porträt- und Modefotografen des 20. Jahrhunderts. Fasziniert von Glamour, Eleganz und Stil schuf er eine Fülle von Bildern für Magazine, darunter Mode und Nichtigkeit Messe aus den 1920er-70er Jahren. Seine kreativen Talente erstreckten sich auf Kostüm- und Bühnenbild für Filme und Theaterproduktionen.

11) Robert Capa (1913-54)

Capa war eine ungarische Fotojournalistin und Mitbegründerin von Magnum Photos. Während seiner Karriere deckte er fünf verschiedene Konflikte ab, darunter den spanischen Bürgerkrieg, und ist besonders berühmt für seine viszeralen Bilder der Landungen am D-Day im Jahr 1944. Er wurde getötet, als er während der Berichterstattung über den Ersten Indochina-Krieg auf eine Landmine trat.

12) Alfred Stieglitz (1864-1946)

Stieglitz war ein Riese der Fotografie und ein wichtiger Pionier des Mediums. In den 1890er Jahren machte er das kontroverse Argument, dass Fotografie eine Kunstform sei, die genauso wichtig sei wie Malerei oder Skulptur. Er wurde ein Verfechter der „geraden“, nicht manipulierten Fotografie und ein unermüdlicher Förderer der Arbeit anderer Fotografen.

13) Joel Meyerowitz (geb. 1938)

Meyerowitz begann seine fotografische Karriere als wegweisender Straßenfotograf in den frühen 60er Jahren, bevor er sich mit dem Bestseller-Buch großformatigen Kunstwerken zuwandte Cape Light . Er hat mehr als 20 Bücher veröffentlicht, darunter Nachwirkungen , ein Werk, das Ground Zero nach den Terroranschlägen auf das World Trade Center im Jahr 2001 dokumentiert.

14) Eva Arnold (1912-2012)

Obwohl Arnold für seine Porträts kultureller Ikonen wie Marilyn Monroe berühmt war, war er über 50 Jahre lang Fotojournalist und Mitglied von Magnum Photos. Sie zog es vor, in natürlichem Licht zu arbeiten, und drehte eine breite Palette von Arbeiten, von schrulligen bis zu ernsthaften, einschließlich Foto-Essays über die Bürgerrechtsbewegung und Landarbeiter.

15) Bruce Davidson (geb. 1933)

Davidson, ein wichtiger amerikanischer Dokumentarfotograf, konzentrierte sich auf Außenstehende und Randgruppen in der Gesellschaft. Er erhielt einen intimen Einblick in ihr Leben, indem er sich in seine Untertanen vertiefte, egal ob es sich um Teenagerbanden in Brooklyn, Zirkusunterhalter oder die Bewohner eines einzelnen Blocks in Harlem handelte.

16) Dorothea Lange (1895-1965)

Lange war ein wegweisender amerikanischer Dokumentarfotograf und Fotojournalist. Obwohl sie zu Beginn ihrer Karriere ein Porträtstudio hatte, wandte sie sich der Dokumentation von Arbeitslosen und Obdachlosen in der Weltwirtschaftskrise der 1930er Jahre zu. Ihr berühmtestes Bild, Migrant Mutter (1936) zeigt eine von Armut betroffene Frau und ihre Kinder.

17) Arnold Newman (1918-2006)

Newman begann in den 1930er Jahren mit dem Fotografieren von Porträts und zog es vor, zu Hause oder am Arbeitsplatz seiner Untertanen zu arbeiten, um zusätzliche Einblicke in ihr Leben und ihre Persönlichkeit zu erhalten. Dieser damals unkonventionelle Ansatz führte dazu, dass Newman als „Vater der Umweltfotografie“ angesehen wurde. Seine berühmtesten Porträts stammen von Igor Strawinsky und Pablo Picasso.

18) Robert Doisneau (1912-1994)

Doisneau war ein französischer Fotojournalist, der für seine spielerischen und humorvollen Lebensbilder in seiner Heimat Paris bekannt war. Sie haben die hellere Seite des Lebens unter gewöhnlichen Menschen eingefangen und waren zeitlich hervorragend und komponiert. Sein berühmtestes Bild ist Der Kuss im Rathaus (1950), in dem sich ein Paar in einer Pariser Straße küsst.

19) Edward Weston (1886-1958)

Weston ist eine der berühmtesten Figuren der amerikanischen Fotografie des 20. Jahrhunderts. Er ist innovativ und charismatisch und bekannt für seine hochdetaillierten großformatigen Bilder. Zu den Themen, die während seiner 40-jährigen Karriere untersucht wurden, gehören Wüstenlandschaften, Akte und Stilllebenstudien von Objekten wie Paprika und Muscheln.

20) Harold Edgerton (1903-1990)

Edgerton war ein Elektrotechniker, der den ersten elektronischen Blitz erfand. Er machte auch eine große Anzahl atemberaubender Hochgeschwindigkeits-Blitzfotos, die Dinge zeigen, die buchstäblich noch nie zuvor gesehen wurden. Dazu gehörten eine Kugel, die durch einen Apfel schoss, Vögel im Flug oder mehrere Blitzaufnahmen von Sportlern oder Tänzern in Aktion.

21) Edward Steichen (1879-1973)

Steichen gilt als der Vater der modernen Modefotografie und war vor dem Zweiten Weltkrieg der bestbezahlte Fotograf der Welt Mode und Nichtigkeit Messe . In der Nachkriegszeit wurde er ein einflussreicher Galeriekurator und war verantwortlich für eine der berühmtesten Fotoausstellungen aller Zeiten. Die Familie des Menschen (1955).

22) Bert Hardy (1913-1995)

Während der Arbeit für Bilderbeitrag Hardy wurde zu einem der beliebtesten Fotografen Großbritanniens und war bekannt für seine engagierten, warmherzigen Bilder von gewöhnlichen Menschen. Er drehte auch ernsthafte Themen wie Aufträge während des Koreakrieges. In den 1950er und 60er Jahren wurde er einer der erfolgreichsten und bestbezahltesten Werbefotografen Großbritanniens.

23) William Eggleston (geb. 1939)

Eggleston ist ein amerikanischer Fotograf, der das Außergewöhnliche im Alltag feiert. Sein "Schnappschuss" -Stil, kombiniert mit seiner Verwendung von farbsättigten Farbstoffübertragungsdruckverfahren, erhöhte gewöhnliche Motive auf das Niveau der Kunst. Er gilt heute als einer der wichtigsten Fotografen, deren Arbeit dazu beigetragen hat, dass die Farbfotografie zu einer akzeptierten Kunstform wurde.

24) Elliot Erwitt (geb. 1928)

Erwitt ist ein amerikanischer Werbe- und Redaktionsfotograf, der für seine persönliche Arbeit gefeiert wird. Es reicht von sensiblen Studien des Familienlebens bis zu witzigen, ironisch humorvollen Straßenbildern. Zu seinen Lieblingsmotiven zählen Menschen an Stränden und in Museen. Er hat mehrere Bücher seiner beliebten Hundefotografien produziert.

25) Steve McCurry (geb. 1950)

McCurry ist einer der beliebtesten lebenden Fotojournalisten der Welt. Ein langjähriges Mitglied der Magnum Agentur und National Geographic Seine abwechslungsreiche Karriere umfasste Kriegsberichte, Berichterstattung über Naturkatastrophen, Reisefotografie und Porträtfotografie. Sein bekanntestes Bild ist das Bild von 2002 mit dem Titel Afghanisches Mädchen .

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26) Robert Frank (geb. 1924)

Frank begann als redaktioneller und kommerzieller Fotograf, veröffentlichte jedoch 1958 sein wegweisendes Buch über Dokumentarfotografie. Die Amerikaner . Auf einem Roadtrip durch das Land gemacht, gab es einen persönlichen Blick von außen auf die Menschen. Es war unkonventionell in Stil und Technik, aber sehr einflussreich. Später wandte er sich dem Filmemachen und der autobiografischen Fotografie zu.

27) Philippe Halsman (1906-1979)

Halsman spezialisierte sich auf Porträts und Mode und arbeitete für hochkarätige Magazine, darunter Mode und Leben . Stil, Elan und visueller Erfindungsreichtum standen im Mittelpunkt seiner Arbeit und er fotografierte bedeutende Persönlichkeiten seiner Zeit, darunter Albert Einstein und Winston Churchill. Sein berühmtestes Bild ist sein surreales Meisterwerk, Dali Atomicus .

28) David Bailey (geb. 1938)

Bailey wurde in den 1960er Jahren als Streetwise-Mode- und Porträtfotograf mit direkten, unvergesslichen Schwarz-Weiß-Bildern von Prominenten wie den Beatles, Michael Caine und dem Model Jean Shrimpton berühmt. Seitdem ist er einer der bekanntesten britischen Fotografen und ist noch in seinen 80ern aktiv.

29) Man Ray (1890-1976)

Ray war Maler, Filmemacher und Bildhauer sowie ein kreativer und innovativer Fotograf, der es liebte, etablierte „Regeln“ zu brechen. Beeinflusst vom Surrealismus wurden seine bekanntesten Bilder mit Solarisation oder kameraloser Fotografie wie Fotogrammen aufgenommen. Sein Erfindungsreichtum und sein Experimentieren haben die Fotografie auf eine neue kreative Ebene gebracht.

30) Martin Parr (geb. 1952)

Einige betrachten Martin Parr als witzigen Beobachter des zeitgenössischen Lebens, andere als intellektuellen Elitisten. Sein charakteristischer Stil - ironische und manchmal bissige, farbgesättigte Bilder, die mit Füllblitz aufgenommen wurden - hat die Meinung geteilt, aber er ist zweifellos einer der erfolgreichsten Dokumentarfotografen, die heute arbeiten, und das bekannteste lebende Mitglied der Magnum-Agentur.

31) Horst P. Horst (1906-1999)

Bekannt für seine lange Zusammenarbeit mit Mode Das in Deutschland geborene Magazin Horst fotografierte Mode, Porträts, Aktfotos und Stilllebenfotos mit einem starken Sinn für Stil und Eleganz. Sein berühmtestes Bild ist Mainbocher Korsett (1939), eines der bekanntesten Modebilder des 20. Jahrhunderts.

32) Yousuf Karsh (1908-2002)

Mitte des 20. Jahrhunderts galt Karsh of Ottawa als einer der weltweit wichtigsten Porträtfotografen. Als Handwerker, der für seine akribische und dramatische Beleuchtung bekannt ist, feierten seine Bilder Staatsmänner, Künstler, Darsteller und Könige. Zu seinen bekanntesten Porträts gehörten bedeutende Persönlichkeiten wie Winston Churchill, Ernest Hemingway und Albert Einstein.

33) André Kertész (1894-1985)

Der in Ungarn geborene Kertész war ein innovativer und einflussreicher Fotograf, der eine Reihe von Genres erforschte: Straßenbilder, Porträts, Stadtlandschaften, Stillleben und verzerrte Akte. Er hatte die angeborene Fähigkeit, das Poetische im Alltag zu finden. Zu seinen Bildern, die heute als Kult gelten, gehören Chez Mondrian (1926) und Die Gabel (1928).

34) Alfred Eisenstaedt (1898-1995)

Eisenstaedt, einer der berühmtesten Fotojournalisten der Welt seiner Zeit, schoss über 2500 Aufträge für Leben Zeitschrift. Sie enthielten Foto-Essays zu diesem Thema, darunter John F. Kennedy und zerstörte Städte in Japan nach dem Zweiten Weltkrieg. Sein bekanntestes Einzelbild ist VJ Tag auf dem Times Square , die einen Seemann zeigt, der spontan eine Krankenschwester küsst.

35) Frans Lanting (geb. 1951)

Lanting ist einer der berühmtesten Naturfotografen, die heute arbeiten. Lange mit verbunden National Geografisch In den letzten 35 Jahren hat er Wildtiere auf der ganzen Welt fotografiert. Sein ehrgeiziges siebenjähriges Projekt Leben: Eine Reise durch die Zeit (2006) erzählten "die Geschichte des Lebens von seinen frühesten Anfängen bis zu seiner gegenwärtigen Vielfalt".

36) W. Eugene Smith (1918-1978)

Smith war entschlossen, eine Geschichte zu verfolgen, und fotografierte im Zweiten Weltkrieg an vorderster Front, bevor er zu einer Schlüsselfigur bei der Entwicklung des Fotoessays wurde. Seine Arbeit umfasst Landarzt zum Leben Magazin, obwohl sein bekanntester Foto-Essay ein wegweisendes zweijähriges Projekt ist, das die Industriestadt Pittsburgh, Pennsylvania, dokumentiert.

37) Walker Evans (1903-1975)

Evans, ein wichtiger amerikanischer Dokumentarfotograf, ist am bekanntesten für seine Arbeit in den 1930er Jahren über von Armut betroffene Familien von Teilhabern während der Depression. Seine poetische Arbeit zelebrierte die Schönheit des Alltags und er arbeitete hauptsächlich mit großformatigen 10x8-Kameras für maximale Detailgenauigkeit und Klarheit.

38) Annie Leibovitz (geb. 1949)

Arbeiten für Zeitschriften wie Rolling Stone, Vanity Fair und Mode Leibovitz ist heute der bekannteste Porträtfotograf. Sie ist bekannt für aufwändige, einfallsreiche Big-Budget-Produktionen mit vielen der bekanntesten Prominenten der Welt. Zu ihren bekanntesten Bildern gehören Porträts von John Lennon am Tag seiner Ermordung und eine nackte und schwangere Demi Moore.

39) James Nachtwey (geb. 1948)

Nachtwey, fünfmaliger Gewinner der prestigeträchtigen Robert Capa Goldmedaille, ist ein amerikanischer Fotojournalist und Gründungsmitglied der VII Photo Agency. Seine Arbeit umfasst die Behandlung von Kriegen, Konflikten und sozialen Themen. Er ist besonders bekannt für seine Arbeit zum Irakkrieg und den Terroranschlägen von 2001 auf das World Trade Center.

40) Diane Arbus (1923-1971)

Arbus 'persönlicher Dokumentarstil bestand darin, intime, intensive und manchmal verstörende Porträts von Menschen am Rande der Gesellschaft zu schießen. Sie fotografierte Riesen, Zirkusartisten, Nudisten und Transgender auf eine Weise, die ihren Ausgestoßenenstatus betonte. Ihre berühmtesten Bilder zeigen ein Paar identischer Zwillinge und einen Jungen, der eine Spielzeughandgranate hält.

41) Art Wolfe (geb. 1951)

Art Wolfe ist ein produktiver, unruhig kreativer Natur- und Kunstfotograf, zu dessen Arbeiten Landschaften, indigene Kulturen und körperbemalte Studioakte gehörten. Während seiner 40-jährigen Karriere hat er über 90 Bücher produziert, darunter Die lebende Wildnis , die sich auf die dringende Notwendigkeit der Erhaltung konzentrierte, und Verschwindender Akt , die sich auf Tarnung in der Natur konzentrierte.

42) Lewis Hine (1874-1940)

Hine begann seine Arbeit in den frühen Jahren des 20. Jahrhunderts und war ein wichtiger Dokumentarfotograf, der die schlechten Bedingungen in amerikanischen Fabriken fotografierte. Obwohl er häufig von Fabrikbesitzern bedroht wurde, konzentrierte er sich auf Arbeitsbedingungen und Kinderarbeit, und seine schockierenden Bilder beeinflussten direkt Änderungen im amerikanischen Arbeitsrecht.

43) O Winston Link (1914-2001)

Obwohl Link in erster Linie ein Werbefotograf ist, ist seine bekannteste Arbeit, die Ende der 1950er Jahre entstanden ist, eine Feier der letzten Tage der Dampfeisenbahnen in Amerika. Diese romantischen und atmosphärischen Schwarz-Weiß-Fotografien, von denen einige mit wegweisenden Nachtfotografietechniken erzielt wurden, erinnern an ein Zeitalter, das schnell verschwand.

44) Robert Mapplethorpe (1946-1989)

Die kühle Präzision und die schöne Beleuchtung von Mapplethorpes sinnlichen Blumenstudien wurden vielfach gelobt, aber er war auch ein Fotograf, der absichtlich mit grafischen Darstellungen männlicher Akte und schwulen Sex kontrovers diskutiert hat. Seine Karriere war produktiv, aber kurz; Er starb im Alter von 42 Jahren, nachdem er sich mit AIDS infiziert hatte.

45) David Doubilet (geb. 1946)

Doubilet ist wohl der größte Unterwasserfotograf. Arbeiten für National Geografisch Seit 1971 hat er rund 70 Unterwassergeschichten vom Südwestpazifik bis zum Okavanga-Delta in Botswana gedreht. Er war Pionier der Technik, im selben Bild zu zeigen, was sich über und unter der Wasseroberfläche befindet.

46) Weegee (1899-1968)

Weegee (Arthur Fellig) leitete seinen Spitznamen vom Wort "ouija" ab, weil er immer einen sechsten Sinn zu haben schien, wenn die von ihm fotografierten Unfälle und Tatorte stattfinden würden. Seine damals in Zeitungen weit verbreiteten Bilder gelten heute als faszinierendes Dokument des Stadtlebens in den 1930er und 40er Jahren.

47) Tony Ray-Jones (1941-72)

Obwohl Tony Ray-Jones im Alter von nur 30 Jahren an Leukämie starb, hatte er einen großen Einfluss auf die Dokumentarfotografie. Seine Schwarz-Weiß-Bilder waren aufmerksam, zeitlich gut abgestimmt und ironisch humorvoll. Er war fasziniert von den Engländern und sah seine Landsleute mit dem Auge eines Außenstehenden. Er konzentrierte sich besonders auf englisches Verhalten und Traditionen und das Klassensystem.

48) Andreas Gursky (geb. 1955)

Gursky sagt, er sei "an der menschlichen Spezies und ihrer Umwelt interessiert" und auf großformatige digital manipulierte Bilder spezialisiert, die die heutige Welt kommentieren.Zu seinen Themen gehören die Gebäudeinnenräume wie Fabriken, Flughäfen und mit Sonnenkollektoren bedeckte Landschaften. Ein Bild, Rhein II , 2011 für 2,7 Mio. GBP verkauft.

49) Michael Kenna (geb. 1953)

Der in Großbritannien geborene Kenna ist einer der erfolgreichsten Landschaftsfotografen der bildenden Kunst, die heute arbeiten. Seine viel kopierten Schwarz-Weiß-Bilder, die mit mittelformatigen Filmkameras aufgenommen wurden, sind häufig minimalistisch und strahlen ein Zen-ähnliches Gefühl der Ruhe aus. Sie werden oft an entfernten Orten mit sehr langen Belichtungszeiten aufgenommen.

50) Nick Knight (geb. 1958)

Knight ist ein radikaler und einflussreicher Mode- und Werbefotograf und Videomacher, dessen oft konfrontative Bilder den akzeptierten Vorstellungen von Schönheit widersprechen. Dreharbeiten für große Marken wie Alexander McQueen und Calvin Klein sowie für Magazine wie Mode Er hat eine Reihe von Themen angegangen, darunter Rassismus und Behinderung.

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